中国几千年的历史中，诗歌无数，诗人无数。
而哪些诗，最脍炙人口？
哪些诗人，最可算作是诗歌创作史上的丰碑呢？
哪个诗人，又最为伟大呢？
从古到今，第一个堪称是历史丰碑的诗人，恐怕就非战国时代的楚国诗人屈原莫属吧。
一篇《离骚》，深沉现实，而又清虚浪漫；抒忧发愤，而又宽宏华丽。
“路漫漫其修远兮，吾将上下而求索”，真是充分地体现了他愈挫愈奋的大无畏精神。
接下来，另外两座丰碑，应该就是唐朝的李白和杜甫。
李白的浪漫主义，杜甫的现实主义，虽然风格不同，可是，在艺术造诣上，他们却都是臻于化境，都有不可言说之妙。
那么，李白和杜甫过后，下一座不输于李白、杜甫的丰碑，恐怕，就只有是我们的现代诗人毛泽东了。
而在他们这几座历史丰碑的比较之中，谁又最高，谁又最伟大呢？
不空谈，我们来作一个具体的对比。
先看李白的代表作《梦游天姥吟留别 ·别东鲁诸公》：
“海客谈瀛洲，烟涛微茫信难求；越人语天姥，云霞明灭或可睹。天姥连天向天横，势拔五岳掩赤城。天台一万八千丈，对此欲倒东南倾。我欲因之梦吴越，一夜飞度镜湖月。湖月照我影，送我至剡溪。谢公宿处今尚在，渌水荡漾清猿啼。脚著谢公屐，身登青云梯。半壁见海日，空中闻天鸡。千岩万转路不定，迷花倚石忽已暝。熊咆龙吟殷岩泉，栗深林兮惊层巅。云青青兮欲雨，水澹澹兮生烟。列缺霹雳，丘峦崩摧。洞天石扉，訇然中开。青冥浩荡不见底，日月照耀金银台。霓为衣兮风为马，云之君兮纷纷而来下。虎鼓瑟兮鸾回车，仙之人兮列如麻。忽魂悸以魄动，恍惊起而长嗟。惟觉时之枕席，失向来之烟霞。世间行乐亦如此，古来万事东流水。别君去兮何时还？且放白鹿青崖间，须行即骑访名山。安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜！”
首先，这首诗的韵律、节凑，既上口、又自由，读起来洒脱、听起来悦耳，充分体现了诗人驾驭字词的能力，和突破局限的才情。
然后，诗人对于一番梦境的描写，真个是浪漫绮丽，与现实世界形成鲜明的反差，叫人荡气回肠，而又莫名的寥寂。
海客谈瀛洲，烟涛微茫信难求；越人语天姥，云霞明灭或可睹。
海外来的客人，谈起瀛洲，说她烟波渺茫、难以寻求；绍兴一带的人们，谈起天姥山，说她在霞光的隐现中，有时还能够看得见。
天姥连天向天横，势拔五岳掩赤城。天台一万八千丈，对此欲倒东南倾。
据说，天姥山连接天际、横向天外，气势使五岳渺小、赤城山不见；天台山高达一万八千丈，相对于她，也就像是个小鬼拜大神。
我欲因之梦吴越，一夜飞度镜湖月。
我因此而做了一个梦，一夜就去了吴越，飞渡了那里明月映照的镜湖。
湖月照我影，送我至剡溪。谢公宿处今尚在，渌水荡漾清猿啼。
镜湖的明月照着我的影子，送我到了剡溪。谢灵运曾经住过的地方还在，湖水荡漾，猿声清啼。
脚著谢公屐，身登青云梯。半壁见海日，空中闻天鸡。
脚上穿着谢灵运当年的木屐，飞身攀登着青云之中的梯路。到了半山腰，就看到了海上的日出，空中传来天上仙鸡的叫声。
千岩万转路不定，迷花倚石忽已暝。熊咆龙吟殷岩泉，栗深林兮惊层巅。
1 山路千回百转，乱花迷人欲醉，靠在石头上欣赏美景，不知不觉，天，忽然就黑了。熊在吼，龙在呤，泉水撞击着岩石，使林木潇潇，使山峰震颤。
云青青兮欲雨，水澹澹兮生烟。列缺霹雳，丘峦崩摧。
浓云欲雨，水波生烟，电闪雷鸣，山坡崩塌。
洞天石扉，訇然中开。青冥浩荡不见底，日月照耀金银台。
仙府的石门，訇的一声从中间打开。青色的背景，看不到仙天的远处，只见日月，照耀着金瓦银壁的宫阙。
霓为衣兮风为马，云之君兮纷纷而来下。虎鼓瑟兮鸾回车，仙之人兮列如麻。
将彩虹做衣裳，用仙风作御马，云中的神仙们，纷纷下来。老虎弹琴，鸾鸟拉车；仙人们排成队列，多如密麻。
忽魂悸以魄动，恍惊起而长嗟。惟觉时之枕席，失向来之烟霞。
忽然，魂颤魄动、恍然惊醒；坐起来，不免长长地叹息。现在，只看见睡觉时身边的枕席，刚才梦中的烟雾云霞，全都消失了。
世间行乐亦如此，古来万事东流水。别君去兮何时还？且放白鹿青崖间。须行即骑访名山。
人世间的欢乐，也不过如此吧，自古以来，世事就像东流之水，一去不复返。与君分别，何时才能回来呢？且看白驹过隙，我们必须及时地骑上它，去访问名川大山。
安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜！
我怎么能够奴颜婢膝，弯腰去侍奉那些极权显贵呢，那会使我愁眉不展、郁郁寡欢！
唐玄宗天宝元年（742年），在朋友、道士吴筠的推荐下，李白，被唐玄宗召到长安。
他对这次长安之行，抱有很大的希望。
在给妻子的留别诗《别内赴征》中，他写道：“归时倘佩黄金印，莫见苏秦不下机。”
初到长安，他也曾经有过短暂的得意，但是，因为醉中命唐玄宗的宠臣高力士脱靴，得罪了高力士，连唐玄宗也对他不满，他在长安，仅住了一年多，就被赐金放还。
李白离开长安后，先到洛阳与杜甫相会，二人同游梁、宋故地，又与高适一起，往山东游览，到兖州不久，杜甫西入长安，李白南下会稽（绍兴）。
这首诗，就是他在南下会稽之前写的。
这首诗，当然是他对自己仕途不顺的感慨和发泄。
到底是大诗人啊，他的感慨和发泄，也是这么的美！
通过如此美妙的想象，来对比自己曾经的“摧眉折腰事权贵”，他觉得，那确实是不值得！
这是一首记梦诗，也是一首仙游诗。
诗中描写他梦游仙府名山，意境奇特，构思精密，内容曲折丰富，形象亮丽辉煌，于虚无飘渺之中，寄寓着生活中的现实，笔随兴至，信手拈来，变化恍惚莫测，感慨深沉激烈，虽离奇，却不做作，散发着瑰丽的浪漫主义色彩，堪称是诗才横溢的旷世名作。
那么，同样是浪漫主义风格，我们再来看看毛泽东的《沁园春·雪》：
北国风光，千里冰封，万里雪飘。望长城内外，惟余莽莽；大河上下，顿失滔滔。山舞银蛇，原驰蜡象，欲与天公试比高。须晴日，看红装素裹，分外妖娆。 江山如此多娇，引无数英雄竞折腰。惜秦皇汉武，略输文采；唐宗宋祖，稍逊风骚。一代天骄，成吉思汗，只识弯弓射大雕。俱往矣，数风流人物，还看今朝。
这首诗的上阕，没有超出一般诗词的惯常套路，就是比兴。通过写景状物，来烘托气氛，渲染情绪。
而毛泽东这首诗词的写景状物，烘托的是什么气氛呢？渲染的是什么情绪呢？
北国风光，千里冰封，万里雪飘。
那应该是很冷啊。
而且，望长城内外，惟余莽莽；大河上下，顿失滔滔。
那真的是好冷好冷啊。
但是——
山舞银蛇，原驰蜡象，欲与天公试比高。
你们，感觉到了冷；诗人，感觉到了冷吗？
欲与天公试比高。
诗人，没有感觉到冷，他感觉到的是：山舞银蛇，原驰蜡象，欲与天公试比高。
欲与天公试比高。
而且，在感觉到欲与天公试比高之后，诗人，又想象到了——
须晴日，看红装素裹，分外妖娆。
诗人，从今天的漫天冰雪，看到了明天的红装素裹，分外妖娆。
通过这样的写景状物，我们，感觉到了一种什么样的气氛呢？
我们，会产生一种什么样的情绪呢？
我们在寒冷之中，感觉到了一种奋发向上的气氛，我们产生了一种乐观烂漫的情绪。
我们，被诗人成功地带人到了一个不畏艰难险阻，勇往直前的浪漫境界。
诗的下阕，按照惯常的套路，当然是要“诗以言志”。
那么，毛泽东在下阕之中，是怎么“言志”的呢？
江山如此多娇，引无数英雄竞折腰。
毛泽东的眼中，没有懦夫，只有英雄。
当然，毛泽东的这种境界，我们在上阕的欲与天公试比高中，就已经感觉到了。
那么，毛泽东眼中的英雄，是什么样的英雄呢？
惜秦皇汉武，略输文采；唐宗宋祖，稍逊风骚。一代天骄，成吉思汗，只识弯弓射大雕。
秦皇汉武——够英雄吧？
可惜他们——略输文采。
唐宗宋祖——够英雄吧？
可惜他们——稍逊风骚。
成吉思汗，那可是一代天骄啊！
可惜，
他也是——只识弯弓射大雕。
那么，什么样的英雄，才是毛泽东眼中的真英雄呢？
俱往矣，数风流人物，还看今朝。
那些个略输文采、稍逊风骚、只识弯弓射大雕的草莽英雄们，都过去了，真正的英雄人物，还要看我们现在！
古往今来，我们共产党人，我们共产党人所领导的中国工农红军，才是真正的英雄。
怎么样，诗人的气魄如何？志向如何？
这首诗词，是毛泽东率领中国工农红军，经过二万五千里长征，到达陕北之后，于1936年2月，在清涧县袁家沟所作。
红军的环境，是艰苦的。
然而，共产党领导的红军，不畏艰难困苦。
他们在最困难的时刻，仍然乐观向上——“欲与天公试比高”。
他们，看不起历史上的那些所谓的英雄，他们认为，他们自己，就是历史上无与伦比的英雄。
“俱往矣，数风流人物，还看今朝”——真正的风流人物，不在过去，而在现在，就是我们共产党领导的中国工农红军。
从山舞银蛇，原驰蜡象，欲与天公试比高，到须晴日，看红装素裹，分外妖娆，再到俱往矣，数风流人物，还看今朝，毛泽东的这首诗词，虽然立足于现实的革命斗争环境，却又表现出了一个诗人，富于想象力的浪漫主义情怀。
他用他的浪漫主义，感动自己，也感动他身边的战友们。
那么，同样是浪漫主义，毛泽东的浪漫主义，和李白的浪漫主义，谁要更胜一筹呢？
同样是环境冷酷，同样是前路艰难，同样是浪漫主义。
他们一个是“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜”；一个是“俱往矣，数风流人物，还看今朝”。
他们的浪漫，一个虚浮，一个雄霸。
他们的浪漫，一个逃避，一个奋进。
这就是格局！
这就是境界啊！
李白，书生也！
毛泽东，英雄也！
作为诗人，李白，无疑还是一座丰碑。
但是，他这座丰碑，也有他自我矮化的时候。
而李白的自我矮化，就是因为，黄鹤楼上崔颢的那首《黄鹤楼》：
昔人已乘黄鹤去，此地空余黄鹤楼。黄鹤一去不复返，白云千载空悠悠。晴川历历汉阳树，芳草萋萋鹦鹉洲。日暮乡关何处是？烟波江上使人愁。
从前的仙人，已经乘着黄鹤飞走了，这里只留下了一座空空的黄鹤楼。黄鹤一去，再也没有回来，只有一片片白云，千百年来，在这浩水蓝天之中，飘飘悠悠。汉阳城里的树冠，历历地反射着太阳的光芒，鹦鹉洲上的芳草，萋萋地展示着长江的生机。不知不觉，太阳，就下山，回家去了，而游子的乡关，又在何处呢？这烟波浩渺的长江啊，着实令人生出无限的情愁。
这是一首“人在旅途”的抒情之作，所抒发的，当然是“人在旅途”的孤寂与困顿。
而关于“人在旅途”的作品，古诗中，并不鲜见。
比如：“枯藤老树昏鸦， 小桥流水人家， 古道西风瘦马。 夕阳西下， 断肠人在天涯。”
又比如：“月落乌啼霜满天，江枫渔火对愁眠。姑苏城外寒山寺，夜半钟声到客船。”
又比如：“移舟泊烟渚，日暮客愁新。野旷天低树，江清月近人。”
正是因为旅途孤寂，所以，一般人，都情绪低落，所感受到的、和所描写的环境景致，也就是寂静、清冷。
然而，这首《黄鹤楼》诗，虽然也是写“人在旅途”的愁，可他写的，又是怎样的一种愁呢？
他没有那种天涯断肠之愁，也没有那种人在世外之愁，也没有那种顾影自怜之愁。
他这种愁，带着一种大气深沉，带着一种天地悠悠，带着一种世道繁华，然后，还带着一种忘乎所以，似乎是，直到最后一刻，他才知道，自己是个愁人。
但是，那种大气深沉，那种天地悠悠，那种世道繁华，那种忘乎所以里面，其实，都是早就埋藏着一种愁。
这种愁，被反复地预埋，而又反复地若隐若现，直到最后，由一个明晃晃的愁字，来予以证实和牵出。
正是由于这种别具一格的愁，就愁出了水平，愁出了境界，愁出了风格。
据说，李白在黄鹤楼上，看到崔颢的这首诗后，就感叹“眼前有景道不得，崔颢题诗在上头”，从而放弃了自己为黄鹤楼写诗。
不过，李白没有为黄鹤楼写诗，后来的毛泽东，却为黄鹤楼写过一首《菩萨蛮·黄鹤楼》：
茫茫九派流中国，沉沉一线穿南北。烟雨莽苍苍，龟蛇锁大江。 黄鹤知何去？剩有游人处。把酒酹滔滔，心潮逐浪高！
这首诗的上阕，是比兴写景，而在写景之中，诗人，其实是还有一种暗喻在里面。
单就写景来说，上阕的意思就是：无数的河流遍布中国，一条深深的长江，将之分南分北；苍茫朦胧的烟雨，笼罩着天地，龟山和蛇山，紧紧地扼住了长江的咽喉。
而这种写景，其实，暗喻的是当时的中国政治局势：各种政治派别活跃在中国的舞台，革命斗争，将这些政治派别分成泾渭分明的两个阵营，朦朦胧胧的局势，让人看不清方向，两个阵营中的关键力量相互配合，紧紧地扼住了革命的势头。
下阕的“诗以言志”，就表现了作者对当前局势的鲜明态度。
仙人与黄鹤，现在到哪里去了？这里是游人如织的现实世界。用杯中的酒，来祭洒这长江中滔滔的洪流，心中的波涛，一浪高于一浪。
1927年4月11日，国民党军队，缴了上海工人纠察队的枪，次日，又向罢工示威的工人开枪。
在长沙，5月21日，何键、许克详开始捕杀共产党员，中共湖南省委，却妥协退让，取消了10万农军进攻长沙的计划。
毛泽东，当时在武汉举办农民运动讲习所。
在4月27日的中共五大上，毛泽东提出"迅速加强土地斗争"的建议，却被陈独秀等人压制，未能得到讨论。
在大革命失败前夕，毛泽东，心情苍凉悲壮，不由得登上“黄鹤楼”（真正的黄鹤楼当时不存在，毛泽东实际上登的是奥略楼）一吐心曲。
那么，我们将毛泽东的这首《菩萨蛮·黄鹤楼》，跟崔颢的《黄鹤楼》比较一下，有什么不一样的感受呢？
崔颢是明写，毛泽东是暗喻，一明一暗。
崔颢写天上——“昔人已乘黄鹤去”；毛泽东是写地上——“茫茫九派流中国”。
崔颢是怀念仙人和黄鹤——“黄鹤一去不复返，白云千载空悠悠”，毛泽东是否定仙人和黄鹤——“黄鹤知何去？剩有游人处。”
崔颢写的是“愁”——“烟波江上使人愁”，毛泽东写的是“愤”——“心潮逐浪高”。
同样是“人在旅途”，面对未来的不确定状态，而且，毛泽东所面临的短期结果，明显要比崔颢所面临的短期结果严重得多。
但是，崔颢是“愁”，毛泽东是“愤”。
毛泽东对党外的敌人不满，对党内的错误领导也不满。
崔颢在“愁”了之后，怎么样呢？
黄鹤楼上多了一篇不朽的诗作。
毛泽东在“愤”了之后，怎么样呢？
随后就发生了“秋收起义”，历史上多出来了一个伟大的政治家。
相比之下，崔颢的“愁”，是虚的，是“为赋新词强说愁”；毛泽东的“愤”，是实的，是心有块垒，不吐不快。
这也就决定了他们的诗词之格局，决定了他们的诗词之境界。
崔颢的诗，是令人欣赏；毛泽东的词，是令人感动。
毛泽东作诗，无意于和谁作比较。
然而，结果，他却不仅和崔颢比了，也和不敢与崔颢相比的李白比了。
崔颢和李白，都是读书人；而毛泽东，才是一个真正的旅行者。
作为一个诗人，毛泽东不仅具有浪漫主义的情怀，他更有现实主义的思想。
而作为一个现实主义的诗人，他和另一位现实主义诗人杜甫相比，又如何呢？
废话少说，先上菜——《茅屋为秋风所破歌》：
八月秋高风怒号，卷我屋上三重茅。茅飞渡江洒江郊，高者挂罥长林梢，下者飘转沉塘坳。南村群童欺我老无力，忍能对面为盗贼。公然抱茅入竹去，唇焦口燥呼不得，归来倚杖自叹息。俄顷风定云墨色，秋天漠漠向昏黑。布衾多年冷似铁，娇儿恶卧踏里裂。床头屋漏无干处，雨脚如麻未断绝。自经丧乱少睡眠，长夜沾湿何由彻！安得广厦千万间，大庇天下寒士俱欢颜！风雨不动安如山。呜呼！何时眼前突兀见此屋，吾庐独破受冻死亦足！
这是一首直接记叙作者自己所遭遇的生活窘迫与悲苦，然后，由此想到天下其他人，希望天下其他人都不要遭遇这样的困苦，如果是那样，哪怕自己一个人冻死了，也毫不足惜的抒情诗。
八月秋高风怒号，卷我屋上三重茅。茅飞渡江洒江郊，高者挂罥长林梢，下者飘转沉塘坳。
八月的狂风，高冷地怒号，卷走了我屋顶上的重重茅草。茅草飘飞过江，散落在对岸的近处，高处的缠绕在树梢上，低处的落到了池塘和坑坳。
南村群童欺我老无力，忍能对面为盗贼。公然抱茅入竹去，唇焦口燥呼不得，归来倚杖自叹息。
南边村子里的一群儿童，欺负我年老没有力气，竟然忍心当面抢我的东西，毫无顾忌地抱着我的茅草，跑进竹林里去了。我口干舌燥，也喝止不住，只能拄着拐杖回来，独自地叹息。
俄顷风定云墨色，秋天漠漠向昏黑。
一会儿风停了，天空中的云层，像一团团浓墨，秋天的天气，渐渐地走向暗黑。
布衾多年冷似铁，娇儿恶卧踏里裂。床头屋漏无干处，雨脚如麻未断绝。自经丧乱少睡眠，长夜沾湿何由彻！
床被盖了多年，像铁板似的又冷又硬，孩子睡不好觉，把被子都蹬破了。床头漏雨，使屋内没有一点儿干燥的地方，那雨水像麻线一样，不停地往下落。自从安史之乱之后，我睡眠的时间就很少，这长夜漫漫，屋漏床湿，怎么挨到天亮啊。
安得广厦千万间，大庇天下寒士俱欢颜！风雨不动安如山。呜呼！何时眼前突兀见此屋，吾庐独破受冻死亦足！
唉！怎么能得到千万间宽敞高大的房子，普遍地庇护天下间贫寒的读书人，让他们一起露出笑脸，房子在风雨中巍然不动，安稳得像是山一样呢？啊！什么时候眼前突然出现这样的房屋，到那时，即使我的茅屋单独被秋风所破，我自己受冻而死，也心甘情愿啊！
说到秋天，说到秋天不好的心情，其实，毛泽东也有在秋天心情不好的时候。
请看《沁园春。长沙》：
独立寒秋，湘江北去，橘子洲头。看万山红遍，层林尽染；漫江碧透，百舸争流。鹰击长空，鱼翔浅底，万类霜天竞自由。怅寥廓，问苍茫天地，谁主沉浮？携来百侣曾游，忆往昔峥嵘岁月稠。恰同学少年，风华正茂；书生意气，挥斥方遒。指点江山，激扬文字，粪土当年万户侯。曾记否，到中流击水，浪遏飞舟！
独自站立在深秋的橘子洲头，望着湘江之水向北而去。看层层林木、万千山峰，像是颜料染过一样，全都变成了红色；整条江水清澈透底，一艘艘大船，争先恐后。雄鹰突显天空，小鱼嬉戏水底，万物都在这秋色之中，彰显着自己自由自在的生活。十分惆怅这热闹中的寂寥，问这苍茫大地，到底是该由谁来主宰？
曾经和我的同学，经常到这里漫游，回忆过去的峥嵘岁月，是激情无数。同学们正值青春年少、风华正茂；大家意气风发、挥笔正劲。讨论国家大事，写出激扬文字，视那些贵族诸侯，如同粪土。可曾记得，我们曾经鱼跃在水中央，那激起的浪花，能够阻挡水面的飞舟。
一九二五年秋，湖南省省长赵恒惕，再次通缉捉拿毛泽东。
毛泽东因此离开长沙，去广州主持农民运动讲习所，这首词，就是他在这时离开长沙之前所作。
毛泽东的这首诗词，也是失意时候的感慨。
受到了通缉，不得不离开长沙，所以，想写一点东西，来发泄一下，就像杜甫的茅屋被秋风所破，他十分悲苦，也想发泄一下一样。
然而，杜甫发泄后，是感慨“安得广厦千万间，大庇天下寒士俱欢颜！风雨不动安如山。呜呼！何时眼前突兀见此屋，吾庐独破受冻死亦足！”
毛泽东发泄后，是感慨：“恰同学少年，风华正茂；书生意气，挥斥方遒。指点江山，激扬文字，粪土当年万户侯。曾记否，到中流击水，浪遏飞舟！”
同样的面对现实，一个是幻想，一个是回忆；一个是无可奈何，一个是勇往直前。
大家都是诗人，大家都是现实主义诗人。
然而，现实和现实相同，诗人，和诗人不同；诗，也就和诗不同。
诗的格局在哪里？诗的境界在哪里？
意境，大家都有。
但是，格局，有没有？境界，有没有？
这么看来，论“艺术”，李白杜甫，无疑是巅峰；而论“格局”，屈原和毛泽东，无疑更厚重。
而在屈原和毛泽东之间，屈原，无疑是更有“艺术”；毛泽东，无疑是更有“格局”。